terça-feira, 6 de setembro de 2016

Sketchbook (15)


Casamento do Céu e do Inferno 


No azul do céu de metileno 
A lua irônica 
Diurética 
é uma gravura da sala de jantar.

Anjos da guarda em expedição noturna
velam sonos púberes 
espantando mosquitos 
de cortinados e grinaldas.

Pela escada em espiral 
diz-que tem virgens tresmalhadas,
incorporadas á via-láctea,
vaga-lumeando...

por uma frincha 
o diabo espreita com o olho torto.

Diabo tem uma luneta
que varre léguas de sete léguas 
e tem o ouvido fino 
que nem violino.

São Pedro dorme 
e o relógio do céu ronca mecânico.

Diabo espreita por uma frincha.
Lá embaixo 
suspiram bocas machucadas.
Suspiram rezas? Suspiram manso,
de amor.

E os corpos enrolados 
ficam mais enrolados ainda 
e a carne penetra na carne.

Que a vontade de Deus se cumpra!
Tirante Laura e talvez Beatriz,
o resto vai para o inferno. 

-Carlos Drummond de Andrade.



Um forte abraço!
B.A

sábado, 3 de setembro de 2016

Sketchbook (14)



"Estes versos te dou a fim que ,se meu nome 

As eras afastadas ,com sorte abordar ,
E nas mentes humanas sonhos despertar,
Velas a enfunar um aquilão enorme,

Tua memória, tal histórias fugitivas,
Como um tímpano vá fatigar o leitor ,
E por fraterno e mistico elo de amor
Fique apensa a estas minhas tão altivas:

Ente maldito a quem ,desde o abismo de breu 

Até o alto céu , nada atende, só eu !
-Ó tu que, como sombra ,de efêmeros traços,


Calcas com pé ligeiro ,a olhar no horizonte,
Os néscios a julgar amargos os teus passos ,
Estátua olhos de jaspe, anjo de érea fronte ! "

(Trecho de Flores do Mal de C.Baudelaire) 

Um forte abraço !
B.A 

quinta-feira, 1 de setembro de 2016

Composição de Ilustração;Projeto Cem Anos de Solidão

Gostaria de trazer um pouco sobre o processo da composição do ultimo desenho em ilustração do trecho de Cem Anos de Solidão.
O trecho segue :


"Sentada na cadeira de balanço de vime, com o trabalho interrompido no colo, Amaranta contemplava Aureliano José, que tinha o queixo coberto de espuma e afiava a navalha numa correia para se barbear pela primeira vez. Sangrou as espinhas, cortou o lábio superior tentando modelar um bigode de pelos louros, e depois de tudo ficou igual a antes, mas o trabalhoso processo deixou em Amaranta a impressão de que naquele instante tinha começado a envelhecer"


(Cem Anos de Solidão, livro de Gabriel García Márquez)


A escrita de Gabo é sempre muito ilustrativa , imagino que todo leitor em grande afeto a Cem Anos de Solidão deve sempre se pegar viajando presente em como a narrativa provoca uma confusão de imagens , ligadas ao realismo magico/fantástico tomando um impulso para as ribeiras da imaginação, sempre que retomo em um trecho para tomar ilustrar acabo tomando o máximo de cuidado possível , seja para tratar devidamente cada objeto em cena , ou então o sentimento em tona da narrativa. Sempre que retomo os trechos fico fascinado pela forma como Gabo tomou em ligar discretamente alguns objetos em torno de obsessões ou reflexões em via da essência de cada personagem. 
Na composição para escolha das imagens retomei aos objetos presentes para projetar o leitor em se aconchegar na narrativa tomada, trazer ao leitor a também leitura da imagem , como o redescobrimento de conteúdo que acaba sendo passado despercebidos por via da narrativa fluida.
Minha escolha em tomar a divisão da ilustração estava em reflexo da dualidade presente nas personagens , de um lado tinhamos Amaranta que ao trecho tem a alusão da velhice , do outro lado temos Aureliano José,tomado a juventude e a sagacidade presente em se barbear pela primeira vez. 
A questão do trabalho enterrompido por Amaranta me surgiu a metafora presente na personalidade de Amaranta levando o trabalho sendo tecido como a questão do trabalho presente a suas escolhas em vida, na primeira ilustração a direita o trabalho tecido e justo , a esquerda sendo desmanchado em alusão tanto a contemplação presente em Aureliano Jose , quanto na na impressão da velhice; o desmanchar de um trabalho que vinha sendo planejado.
Na segunda parte da imagem , ao fundo o mesmo trabalho é desmanchado e rasgado em metáfora á juventude provida a Aureliano José em ligação a navalha  presente no trecho .
A narrativa de Cem Anos de Solidão sempre trará em uma nova leitura uma cadeia de significados presentes ao leitor, a escolha de situar o objeto com a questão do sentimento presente ao trecho retoma a esta busca de tomar a interpretação do leitor, ligada a curiosidade sagaz e descobrimento de um novo mundo na narrativa, é certo que o leitor vêm ilustrando o livro em cada lida em cada discussão, a ilustração presente seja uma destas tantas interpretações de uma realidade magica.

Um forte Abraço!
B.A




segunda-feira, 29 de agosto de 2016

Projeto Cem Anos de Solidão




Trecho do livro:

"Sentada na cadeira de balanço de vime, com o trabalho interrompido no colo, Amaranta contemplava Aureliano José, que tinha o queixo coberto de espuma e afiava a navalha numa correia para se barbear pela primeira vez. Sangrou as espinhas, cortou o lábio superior tentando modelar um bigode de pelos louros, e depois de tudo ficou igual a antes, mas o trabalhoso processo deixou em Amaranta a impressão de que naquele instante tinha começado a envelhecer"


(Cem Anos de Solidão, livro de Gabriel García Márquez)



Portfólio do Projeto Cem Anos de Solidão (Behance): 

Projeto no Facebook : 


Um forte abraço !
B.A 







sexta-feira, 26 de agosto de 2016

Cinéfilo-Mania (16)

"Times are hard for dreamers."




O filme da vez; O Fabuloso Destino de Amélie Poulain (Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain). filme Frances de 2001, dirigido por Jean-Pierre Jeunet e escrito por Guillaume Laurant.
A comédia-romântica retrata a vontade dos personagens de alcançar seus sonhos. Amélie (Audrey Tautou), no entanto, foca em auxiliar os outros na realização dos desejos alheios, o que resulta numa busca por seus próprios sonhos e realizações.
O filme conta com um bom elenco e uma ótima trilha sonora, além de sua fotografia belíssima. Tudo tão bem construído para prender o espectador até o fim.
Em uma visão pessoal, o filme me surpreendeu com sua boa comédia e cenas que transmitem todo carinho que foi depositado em sua produção. Seus diálogos são construídos de forma que os personagens ganhem um carisma enorme durante a trama, mensagens positivas são transmitidas aos espectadores, como motivação para alguma dificuldade na vida. 
Um bom filme para se animar!

-Renato.Lasdenia 

Galeria com Projeto Cinéfilo-Mania (Behance):

Filme Completo Pelo You Tube:


Trailer do Filme : 

Trilha Sonora do Filme : 

10 lições que aprendi com O Fabuloso Destino de Amélie Poulain por Hadassah Sorvillo(Recomendação):

Discussão presente nas cores por trás do filme O Fabuloso Destino De Amélie Poulain (Recomendação) : 






quarta-feira, 24 de agosto de 2016

Cinéfilo-Mania (15)


O filme da vez; Annie Hall (Noivo Neurótico, Noiva Nervosa) filme de 1977 em direção de Woody Allen.
Woddy Allen nos apresenta em Annie Hall um filme extremamente interessante ao ponto de experiencia ao espectador. recheado de referencias e uma grande experimentação sobre o roteiro; 

curiosa linguagem onde o diretor proporciona ao espectador participar da construção narrativa , onde a cada visão esta pronta a adquirir novas leituras e significados .
Vale muito a pena conhecer os trabalhos de Woddy Allen , presente a forma de redescobrir novas formas de linguagem presentes no cinema .



Galeria com projeto Cinéfilo-Mania (Behance):
https://www.behance.net/gallery/38469925/Cinfilo-Mania

Trailer de Annie Hall:https://www.youtube.com/watch?v=OqVgCfZX-yE

Critica de 'Plano Critico' (Recomendação):
http://www.planocritico.com/critica-noivo-neurotico-noiva-nervosa/

Um ensaio presente  a interpretação de Annie Hall por Marcos .C.P Soares(Recomendação):
http://www.jackbran.com.br/lumen_et_virtus/numero_8/PDF/PARANOIA%20E%20INTERPRETA%C3%87%C3%83O%20EM%20ANNIE%20HALL%20DE%20WOODY%20ALLEN.pdf



Um forte abraço!
B.A 


terça-feira, 23 de agosto de 2016

Sketchbook (13)



Desenho em representação de uma das fotografias de Nan Goldin.
Nan Goldin, artista cujo trabalho marcado por sua experiencia situada na década de 60 até meados dos anos 80. A linguagem de Nan Goldin sempre me chamou atenção, tanto uma proximidade contemporânea fora do lugar comum,súbito em expressão social presente em sua  visão ao arquétipo citado como 'contemporaneidade'.


Galeria com fotografias de Nan Goldin (Recomendação): http://www.artnet.com/artists/nan-goldin/past-auction-results

Um artigo contando um pouco sobre a vida de Nan Goldin (Recomendação): http://www.revistamoviola.com/2011/10/22/quem-e-nan-goldin/




sexta-feira, 19 de agosto de 2016

Cinéfilo-Mania (14)






The Antichrist



O filme da vez: Anticristo (The Antichrist) de Lars Von Trier, lançado em 2009.
Estrelado por Willem Dafoe e Charlotte Gainsburg, a obra de Von Trier ganhou um conceito entre os cinéfilos sendo colocado no pódio dos filmes mais perturbadores já feitos, isso devido a uma depressão que o próprio diretor estaria enfrentando durante as filmagens. A obra também é a primeira parte da Triologia da Depressão, continuada por Melancolia (Melancholia - 2011) e Ninfomaniaca I e II (Nimphomaniac I & II - 2013), o que faz Von Trier ser conhecido como um dos melhores diretores e polêmicos da atualidade.
A forma como se tratam os personagens é de extrema delicadeza, dedicando ao espectador algo mais próximo da realidade o possível, imergindo o espectador para dentro do filme.
Ao ver o filme pela primeira vez, não havia compreendido toda a simbologia trazida, ainda sim não atrapalhando a experiência de algo totalmente perturbador. 
Recomendo que, após os créditos, leiam ou pesquisem sobre tudo que é colocado na obra, todos os simbolos colocados na tela para que não se crie uma confusão com a real mensagem que o filme tem à passar.



Link's:
Trailer:https://www.youtube.com/watch?v=mCtSQvO0L-s

Um artigo em analise sobre o filme por Ana Lúcia Pitta "Feminilidade, grotesco e maldição: Análise do filme Anticristo de Lars Von Trier" (recomendação) http://www.ufjf.br/facom/files/2014/03/MONOGRAFIA.pdf

Um artigo sobre ; A projeção da loucura na figura feminina em Anticristo, de Lars Von Trier por Patrícia de Almeida Kruger (recomendação)
:http://www.revistas.usp.br/criacaoecritica/article/viewFile/83847/91608




-Renato.Lasdenia

quinta-feira, 18 de agosto de 2016

Sketchbook (12)



-Velha paisagem em constante novidade.


Soneto de Outono 

Ele diz, teu olhar, claro como cristal:
"Por ti, bizarro amante, que mérito eu teria?"
Sê charmosa e te cala! O coração que irrita
Tudo menos o antigo candor animal,


Não quer mostrar-te o seu segredo infernal,
Cantiga de ninar cuja mão ao sono invita,
Nem a negra legenda com a chama escrita.
Eu odeio a paixão e o espírito faz mal!

Amemo-nos suave. O amor em sua guarita ,

Tenebroso, emboscado,tende o arco fatal.
Conheço esses engenhos e o velho arsenal:

Crime ,loucura,horror! Pálida margarida!
Como eu tu não és nenhum sol outonal,

Ó minha branca,ó minha fria margarida ?

(Trechos de Flores do Mal de C.Baudelaire)



Um forte abraço !
B.A

quarta-feira, 10 de agosto de 2016

Cinéfilo-Mania (13)



O filme da vez; Repulsion (Repulsa ao Sexo) filme britânico de 1965 dirigido por Roman Polanski. O primeiro presente a Trilogia do Apartamento onde estão ; Rosemary's Baby (O bebê de Rosemary) e Le Locataire ( O inquilino ).

Londres , Carol sozinha em casa após a viagem de duas semana de sua irmã, entre uma profunda paranoia aterrorizante , coelhos sem cabeça, rachaduras e uma constante repressão sexual entram em seu constante pesadelo cotidiano.

Um intenso Thriller psicológico, ambiguidade sugestiva presentes na questão do estupro , a objetificação e fetichização da mulher presente na cultura de massa; seja presente em época ,seja presente nos dias atuais. Vale ressaltar o intenso simbolismo presente em cada uma das figuras masculinas presentes na trama, Cenário vivente que se modifica a cada transformação em paralelo a mente de Carol. Claustrofóbico, denso , extremamente  incomodo e repleto de simbolismo presente.

Repulsion Trailer : https://www.youtube.com/watch?v=MWwAO2RQruQ
Gostaria de fazer uma indicação de um filme recente , com muitos aspectos sobre Repulsion:o filme Darling com direçaõ de Mickey Keating (Recomendação) (Trailer)https://www.youtube.com/watch?v=l8MXgy3NdhI

Uma critica muito bacana feita por 
Luiz Carlos Oliveira Jronde faz um apanhado sobre o inicio da carreira de Polanski em contanto com seu filme Repulsa ao Sexo 

(Recomendação);http://www.contracampo.com.br/sessaocineclube/repulsaaosexo.htm

Um forte abraço!

Bruno.Alves




terça-feira, 9 de agosto de 2016

Sketchbook (11)




Por onde passo gravo ,aquilo que acredito ser lembrança(...)


"Estes versos te dou a fim que ,se meu nome
As eras afastadas,com sorte abordar,
E nas mentes humanas sonhos despertar,
Velas a enfurnar um aquilão enorme.


Tua memória, tal histórias fugitivas,
Como um tímpano vá fatigar o leitor,
E por fraterno e místico elo de amor
Fique apensa a estas minhas tão altivas;

Ente maldito a quem, desde o abismo de breu

Eté o alto do céu, nada atende, só eu !
Ó tu que,como sombra, de efêmeros traços,


Calcas com pé ligeiro, a olhar no horizonte,
Os néscios a julgar amargos os teus passos,

Estátua olhos de jaspe,anjo de érea fronte!

(Trechos de As Flores do Mal de C. Baudelaire)


Um forte abraço!

B.A

sábado, 6 de agosto de 2016

Dois Anti-Heróis Americanos(Recomendação)



Publicação de hoje é uma recomendação!
Recentemente li o quadrinho Dois Anti-Heróis Americanos desenhado por Robert Crumb com roteiro de Harvey Pekar.
Harvey Pekar toma 
 forma a ambição de contar historias do qual se entende em simples e cotidiana; regadas de um bom-humor ácido , manias, jazz e uma constante contestação sobre o banal ligado a rotina.
O quadrinho apresenta diversas historias curtas, travadas desde um dia de trabalho de um arquivista no hospital á técnicas de enfrentar velhinhas judias no supermercado.
O interessante do quadrinho surge em como historias 'banais' ou comuns se transformam em algo bastante interessante , seja a narrativa ou uma certa ligação de coincidências que o leitor ira encontrar dentro de fatos apresentados. Interessante citar que muitos fatos são citados sobre Harvey Pekar sendo narrador, ao fim da leitura estava eu com um certo carinho-estranho pelo escritor ranzinza e mal humorado.
Vale ressaltar que este é um quadrinho bastante impar , do qual leve em consideração que não é algo que tome em agradar a todos, mas vale muito a leitura seja apenas pela experiência que o quadrinho promove. 
O quadrinho em 2003 ganhou uma adaptação cinematográfica dirigida por Shari Springer Berman, Robert Pulcini , do qual vale muito a pena assistir.
Fica a indicação de Dois Anti Herois Americanos , como os trabalhos de Crumb e Pekar ! 



BOB E HARV - DOIS ANTI-HEROIS AMERICANOS(HQ-Online):
 https://drive.google.com/file/d/0B5SFw89QOBjsSHFPa19welNTOUU/view

Outras obras de Crumb para leitura Online:
https://lasquei.blogspot.com.br/search/label/Robert%20Crumb


Discussão sobre a obra de Robert Crumb( Pipoca e Naquim) (Recomendação):
https://www.youtube.com/watch?v=EiV84SE3zgs&list=WL&index=23

Adaptação cinematográfica do quadrinho (Anti-Herói Americano,2003)(Trailer):
https://www.youtube.com/watch?v=APpxQm7sH5k





quarta-feira, 3 de agosto de 2016

Cinéfilo-Mania (12)

Texto de belões:(01)Não consigo conciliar minha fé neste acontecimento hediondo.|(02)No entanto,Deus...|(03) Eu me considero sua esposa divina|(04)Ele quis assim.|(05)Quis?|(06)Se aconteceu é porque Ele queria|(07)Ignoramos o que Deus quer|(08)A unica verdade é seu amor|(09)E esta vida que se encontra dentro de mim...|(10)E que em breve irá nascer.(11)Que deseja que Ele faça com ela?

O filme da vez Agnus Dei (Les Innocentes);(2016),Filme dirigido por Anne Fontaine e escrito por Sabrina B.Karine.
'Polônia , fim da segunda guerra mundial , a francesa Mathilde(Lou de Laãge) é chamada em um convento perto da estação da cruz vermelha onde permanecia, no convento Mathilde se depara com varias freiras em estado de gravidez avançado justamente por terem sido violentadas sexualmente por soldados soviéticos .'
O filme  aborda contestamento de conceitos dogmáticos,orgulho, vaidade, quebra emocional entre as peonagens,  tensão psicológica , e o que mais me chamou atenção; a representação de uma ótica feminina presente nos acontecimentos da Segunda Guerra, neste ponto o Holocausto não é o grande foco ,mas a busca em retratar tantos caminhos do qual estão presentes em guerra, sendo este o ponto que diferencia em ser apenas mais um filme sobre a Segunda Guerra Mundial focada em uma visão extremamente masculina ou priorizado em questão ao Holocausto ,  neste ponto Anee Fontaine surge com a questão em retomar uma reflexão sobre o encadeamento de acontecimentos sobre a guerra.  


Um forte abraço !
B.A



Critica em Vídeo de Pop Top Cine (Recomendação):https://www.youtube.com/watch?v=-AlXcx9TDq8



terça-feira, 2 de agosto de 2016

Cinéfilo-Mania (11)

Texto de Balões: (01):Você é social ou anti-social?|(02):Há tempos,não sou social...|(03):Como descreve a relação com sua mãe?|(04):Como é estar vivo neste quarto?|(05):Queria estar abraçado com você. Poder te tocar.|(06)Como me tocaria?

Me sente perto de você agora?



A obra de hoje, Ela (Her - 2014), dirigido e escrito por Spike Jonze.
Aqui, como de costume em filmes hollywoodianos, já se enxerga uma enorme preocupação com o visual que o filme irá trazer. A escolha das cores das roupas e até o ambiente dos personagens entram em uma sintonia tão grande que deixa o espectador instigado em ver cada vez mais. Realmente, o filme, enquanto visual é praticamente impecável.
Digo isso, logo no início, pois o tema do filme não é muito apreciado pelos amantes do cinema: uma Comédia-Romantica. Mas, calma! O filme não é aquele típico 'água-com-açúcar' .Em especial  essa obra tem algo além do que se pode oferecer dentro do tema. Algo que te deixa cada vez mais centrado na história, tentando descobrir o que e como algo tornará acontecer. 
A relação entre Theodore (Joaquin Phoenix) e Samantha (Scarlett Johansson) te envolve de uma maneira que se torna difícil não se emocionar com a conclusão dessa obra. 
O tratamento sobre as pessoas, a forma como elas agem, seus desejos, reações; tudo é esboçado em uma cadeia de diversificações presentes em um personagem. A obra ainda busca  tratar o ego humano de uma forma bastante delicada.
Quando assisti, senti algo que ultrapassava acontecimentos da história que ficaram me perturbando a cabeça por algum tempo. Tinha o enorme desejo de reproduzir a tirinha da forma que venho reproduzindo. Acontece que essa obra não possuí apenas uma cena que me chama atenção. Portanto a tirinha passa a ser um grande abraço as emoções pelo qual passei ao assistir.
Outra recomendação para um cinéfilo de plantão, ou alguém apaixonado, ou que queira pensar sobre o que significa "humanidade".

R.L



Trailer:https://www.youtube.com/watch?v=hX09Kz7BAlU

Critica em Video de Meus Dois Centavos ( Recomendação); https://www.youtube.com/watch?v=WkSL0yQ_B_Q

sexta-feira, 29 de julho de 2016

Sketchbook (10)




"Volúpia ,por rainha passa!
Toma de uma sereia face

Feita de carne e de veludo,

Ou verte-me teu sonho mudo 
No vinho disforme e místico ,
Volúpia,fantasma elástico!"


(Trecho de As Flores do Mal -Charles Baudelaire)


Um forte abraço !
B.A 

quinta-feira, 28 de julho de 2016

Cinéfilo-Mania (10)


AEMAET


O filme da vez ; Der Golem, wie er in die Welt kam (O Golem, Como Ele Veio ao Mundo) filme alemão de 1920 ,dirigido por Paul Wegener e  Carl Boese.
O filme de Paul Wegener é uma adaptação associada da tradição mistica do judaismo. 
Em especifico o conto de Yudl Rosenberg publicado em 1909 . De acordo com a lenda, o golem teria sido feito com a argila do rio Moldava que banha Praga. Seguindo rituais específicos, o rabino construiu o golem e fez com que ele ganhasse vida recitando um encanto especial em hebreu e escrevendo na sua testa a palavra Emet, que em hebraico significa "verdade". O golem deveria obedecer ao rabino, ajudando e protegendo o gueto judaico.

Durante o dia, o rabino escondia o golem no sótão da Antiga-Nova Sinagoga. Porém, o golem cresceu e se tornou violento e começou a matar pessoas espalhando o medo. Foi então prometido ao rabino Judá Loew ben Betzalel que a violência contra os judeus pararia se o golem fosse destruído. O rabino concordou e destruiu o golem apagando a primeira letra da palavra Emet que formaria a palavra Met que significa "morto" em hebraico.
A existência de um golem na maioria das histórias mostrava algo bom, mas com problemas. Embora não fosse inteligente, o golem podia fazer simples tarefas repetidamente. O problema era controlá-lo e fazê-lo parar.(*)
Um ótimo filme presente ao expressionismo alemão , para quem nunca experimentou assistir um filme do cinema mudo, vale  a pena assistir, época do cinema mudo onde a imagem projetava muita expressão e sentimento , conhecer o contexto de época em que o filme foi lançado e produzido ajuda a entender muita das metáforas e simbolismos presentes em obra. Logicamente o filme é muito diferente do que vemos no cinema de hoje em dia , mas vale a pena fazer um esforço para os acontecimentos do filme.


Uma artigo onde contextualiza o filme em e poca( indicação): http://cinefilosconvergentes.blogspot.com.br/2012/03/golem-como-veio-ao-mundo-1920.html
O filme esta completo pelo YouTube, quem quiser conferir: https://www.youtube.com/watch?v=AOkBHTkKr8k




Um forte abraço !
B.A

segunda-feira, 25 de julho de 2016

Sketchbook (09)


"No Olhar de muitos a história do falso coração está escrita em humores e cenhos franzido e estranhas rugas."
W.S


B.A

sexta-feira, 22 de julho de 2016

Cinéfilo-Mania (09)





"The Good, The Bad and The Ugly"



O filme da vez; "Três Homens em Conflito" ( "The Good, The Bad and The Ugly"), lançado em 1966 e estrelado pelos atores Clint Eastwood, Lee Van Cleef e Eli Wallach.
Obra, dirigida e escrita pelo italiano Sergio Leoni, possui pontos que entregam certas influências para o entretenimento do tema em geral, seja em filmes, quadrinhos ou desenhos animados; desde as cenas clássicas, criadas nesse longa, como a representada na tirinha, até em sua história geraram um certo estimulo para que obras como Django Livre (Django Unchained - 2012) e Os Indomáveis (3:10 to Yuma - 2007) pudessem existir.
Os olhares que os personagens trocam entre si, tentando buscar alguma palavra dentro dos olhos alheios, os roteiros calmos e bem produzidos. Tudo cria uma grande obra à se tirar inspiração.
Quando assisti o filme, já entusiasmado pelas críticas positivas, me surpreendi com a grandiosidade que se companha. Tinha um certo preconceito com o tema faroeste, que foi quebrado assim que os créditos finais subiram na tela. Toda angustia e tensão que se toma ao assistir o longa deixa cada vez mais excitante.
A estima que se cria por cada personagem torna-se verdadeira e fiel ao título original da trama.
Esta com certeza é uma grande recomendação para um cinéfilo!


R.L


Trailer do Filme https://www.youtube.com/watch?v=dW-5NigvQGI

terça-feira, 19 de julho de 2016

Sketchbook (08)




"num sorriso num gesto nas conversas da esquina no coito em pé na calçada escura do Quartel no adultério no roubo a decifração do enigma"(*)


Na cidade onde estou, exitem muitos prédios .
Prédios coloridos , sem cores, sem forma ou graça alguma.
A cor sempre esta no céu , ou então sendo refletidas pelos vidros das janelas .



(*:Trechos de um Poema Sujo de F.Gullar

Um forte abraço !

B.A




sexta-feira, 15 de julho de 2016

Sketchbook (07)


"Perdeu-se na carne fria 
Perdeu-se na confusão de tanta noite e tanto dia 
perdeu-se na profusão das coisas acontecidas 
Constelações de alfabeto 
Noite escritas de giz 
Pastilhas de aniversário 
Domingos de futebol
Enterros corsos comícios 
Roleta bilhar baralho
Mudou de cara e cabelos mudou de olhos e risos mudou de casa
E de tempo:mas está comigo está 
Perdido comigo 
Teu nome 
Em alguma gaveta "

(Pedaços de um Poema Sujo de Ferreira.G)
Um forte abraço !

B.A

quinta-feira, 14 de julho de 2016

Cinéfilo-Mania (07)

01:Onde está a mamãe? . 02: Solte-me . 03: Não.

GoodNight Mommy!


O filme da vez ;Ich seh, Ich seh(Boa Noite Mamãe), filme de 2014 dirigido por Veronika Franz e Severin Fiala
Um filme de suspense com uma atmosfera inquietante,em diversas vezes me pegava com o clima de estranheza projetada pela visão dos personagens.
Um filme minimalista, alegórico , repleto de espaços para interpretações , vale a pena conferir !

Um forte abraço !
B.A 




quinta-feira, 7 de julho de 2016

Cinéfilo-Mania (06)

01:Enquanto eu resistir,eu sobrevivo .     02:Se eu ganhar,você me liberta.

“E havendo aberto o sétimo selo, fez-se silêncio no céu quase por meia hora.” 

-Apocalipse (8:1)


O filme da vez ;Det sjunde inseglet (O sétimo selo ),filme de 1956 dirigido por Ingmar Bergman.

O filme carrega um um densa carga dramática em Idade media Europeia,expressando todo o medo apocalíptico , como pelo temor pela peste como também pela fome .
A morte, duvida;existencial e dogmática estão presentes permeando todo o decorrer da trama.
Interessante contextualizar que o filme ao ser lançado em 1956, período em que estão presentes traumas da Segunda guerra mundial.
Entre décadas de 50 e 60 em que remete-se o conflito ao trauma do holocausto desencadeado pela guerra ,onde as pessoas de época pressentiam  que o homem seria responsável pelo apocalipse final.


Vale a pena conferir não só o filme O Sétimo Selo,como a extensa obra de Ingmar Bergman (E olhe que não é pouco!).



Link's de alguns artigos e criticas sobre filme: 

01: http://www.unicamp.br/chaa/PDFTrabs/MI-OsetimoseloBergman.pdf
02:http://www.ufscar.br/~cinemais/artosetimo.html
Um forte abraço !
B.A



terça-feira, 5 de julho de 2016

Rascunhos do Projeto Cem Anos de Solidão

Normalmente na segunda-feira o blog apresenta uma tirinha feito por Renato Lasdenia, acabou que nosso amigo teve alguns problemas de saúde ,(mas já estando bem melhor),tendo sua ausência por compartilhar mais um de seus trabalhos . 

Gostaria então de trazer um pouco dos rascunhos  e a questão do processo da ultima ilustração que trouxe para o blog do projeto Cem anos de Solidão .
Acabo sempre grifando algumas palavras do trecho que seleciono para figurar na imagem , uma questão do qual facilita em montar 'uma cena' em mente , para poder produzir para o papel .
Sendo uma questão muito pessoal na seleção ,acabo grifando aquilo que rumina atenção lendo o trecho.

Trecho do livro :


"O Coronel Aureliano Buendía dispunha então de tempo para enviar de quinze em quinze dias um informe pormenorizado a Macondo. Mas apenas uma vez, quase oito meses depois de ter partido, Úrsula lhe escreveu. Um emissário especial trouxe em casa um envelope lacrado, dentro do qual havia um papel escrito com a caligrafia preciosa do coronel: Tomem muito cuidado com papai porque ele vai morrer. Úrsula se alarmou“Se Aureliano está dizendo, Aureliano sabe”,

(Cem Anos de Solidão, livro de Gabriel García Márquez)


Um forte abraço !
B.A


sábado, 2 de julho de 2016

Ilustração de Projeto Cem Anos de Solidão.


Ilustração de Projeto Cem Anos de Solidão.


Trecho do livro :
"O Coronel Aureliano Buendía dispunha então de tempo para enviar de quinze em quinze dias um informe pormenorizado a Macondo. Mas apenas uma vez, quase oito meses depois de ter partido, Úrsula lhe escreveu. Um emissário especial trouxe em casa um envelope lacrado, dentro do qual havia um papel escrito com a caligrafia preciosa do coronel: Tomem muito cuidado com papai porque ele vai morrer. Úrsula se alarmou. “Se Aureliano está dizendo, Aureliano sabe”,

(Cem Anos de Solidão, livro de Gabriel García Márquez)